في قراءة نقدية جمعت بين الأبعاد الإنسانية والجمالية والتاريخية، قدّمت الأكاديمية والباحثة والفنانة التشكيلية الجزائرية نادية قجال مقاربة فنية للوحة التشكيلية اللبنانية يسرى حبحاب، كاشفةً ما تختزنه من دلالات الصمود والأمل، وما تحمله من قدرة على تحويل ذاكرة الحرب والمعاناة إلى مساحة نابضة بالحياة والجمال.

ونشرت قجال قراءتها في مجموعة الرابطة العربية للفنون، معبّرةً عن إعجابها بهذا العمل الفني الذي وصفته بأنه خرج من رحم المعاناة، معتبرةً أن أجمل الأعمال هي تلك التي تولد من الشدائد والمحن، فتحوّل مشاهد الرعب إلى أمل، وبشاعة الحرب إلى جمال، وتجعل من الفن فعلًا إنسانيًا في مواجهة الموت والدمار.

يسرى حبحاب… تسعة أشهر من الخوف والانتظار وولادة لوحة من قلب الحرب

ورأت قجال أن اللوحة تمثل «آية من آيات الصمود»، وتجسّد حكاية فنانة لم تستسلم للظروف القاسية، بل أعادت لملمة حطام ريشة أنهكتها الحرب، لتبعث الحياة بالألوان من تحت الركام.

وتوقفت عند الرحلة الطويلة التي استغرقها إنجاز اللوحة، والتي امتدت تسعة أشهر كاملة، عاشتها الفنانة وسط الخوف والترقب، بعيدًا عن منزلها المهدد بالاستهداف في أي لحظة. وهي تجربة امتزجت فيها قسوة الانتظار بإرادة الإبداع، حتى خرج العمل إلى النور وكأنه ولادة جديدة من قلب المعاناة.

من المدرسة التعبيرية إلى التراث اللبناني… مفارقة اللون والصمود

وفي مقاربة فنية وتاريخية لافتة، استحضرت قجال أثر الحروب في التحولات التشكيلية الأوروبية، ولا سيما بروز المدرسة التعبيرية بعد الحرب العالمية الأولى، وما رافقها من تحولات في الألوان والملامس والأشكال، انعكست فيها مشاعر القلق والفواجع.

وفي المقابل، رأت في تجربة يسرى حبحاب مفارقة جمالية، إذ اختارت الفنانة مواجهة قسوة الحرب ببهجة اللون، والتمسك بذاكرة لبنان وتراثه العريق، من خلال استعادة تفاصيل اللباس التقليدي والأثاث والأواني والمنسوجات والمفروشات، في احتفاء بصري بالهوية والتراث اللبناني.

واعتبرت قجال أن هذا العمل خرج من «عنق زجاجة الحصار»، وتمخّض عن القهر والدمار، ليصبح في حد ذاته انتصارًا للفن والإرادة الإنسانية.

يسرى حبحاب ومحمد راسم… جمالية المنمنمات في لوحة معاصرة

وفي سياق قراءتها، عقدت قجال مقارنة تاريخية مع تجربة الفنان الجزائري محمد راسم، الذي استعاد في أعماله ماضي قصبة الجزائر العريق وأسهم في إحياء مدرسة المنمنمات الجزائرية.

وأشارت إلى أن يسرى حبحاب، من خلال اختيار موضوع لوحتها وطريقة توزيع الشخوص، تستحضر جمالية الفن التصغيري وصفاءه، ولكن ضمن مساحة تشكيلية واسعة، مع عناية واضحة بالملمس وتجسيد المادة والعمق والمنحنيات الظلية، بعيدًا عن التسطيح الذي يميز المعالجة التقليدية للمنمنمة.

أسلوب تشكيلي يؤكد الأصالة والهوية اللبنانية

وختمت قجال قراءتها بالإشارة إلى أن يسرى حبحاب نجحت في تكريس أسلوب فني خاص يطبع أعمالها بالأصالة والإتقان، ويؤكد هويتها وانتماءها وارتباطها بعراقة بلدها، متمنيةً أن تتحول أحزان لبنان إلى أفراح، وأن تعقب الشدة أيام الرخاء والهناء.

وتشكّل هذه القراءة شهادة فنية وإنسانية عابرة للحدود، تلتقي فيها الرؤية النقدية الجزائرية مع التجربة التشكيلية اللبنانية، لتؤكد أن الفن قادر على صون الذاكرة، واستعادة ملامح الهوية، وصناعة الجمال حتى في أكثر الأزمنة قسوة.